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Tightropes is a work for sextet (fl., cl., vl., vc., pno. and perc.) that explores the conceptsof trope and tropism as extended metaphors for music composition through the exploitation and manipulation of commonplace musical idioms. The thesis is in two parts: the musical work in full score followed by an analytic text. The analysis first defines these extramusical concepts and correspondingly explores techniques for their application as musical metaphors. Following this, it discusses my intention to create a piece of music that is precarious in nature, manipulating a listener's sense of expectation as a musical metaphor for the suspenseful nature of tightrope as a subject. The consolidation of these musical metaphors necessitated a novel approach to buildingmusical character and musical form. The different characters utilize in various ways a system of weighted pitches drawing other pitches toward them with decreasing rhythmic values (creating a "magnetic" attraction). The form is constructed as an extended string of distinct and contracting musical moments. This approach is explored in detail in the analysis along with its effects on a listener's temporal perception. The conclusion opens the door to further compositional exploration by observing how the flexibility of these techniques facilitates integration across multiple musical idioms and their unification into an idiosyncratic musical language. Tightropes est une oeuvre pour sextuor (fl., clar., vl., vc., piano et perc.) qui explore les concepts de trope et de tropisme comme métaphores pour la composition musicale et leur potentiel de manipulation d'idiomes familiers. La thèse est en deux parties : la partition del'oeuvre suivie d'un texte analytique. L'analyse s'emploie en un premier temps à définir cesconcepts extramusicaux puis procède à une exploration des méthodes d'application de cesconcepts comme métaphores musicales. Suivra une présentation du projet visant à créer une piècede musique de nature précaire, en se jouant des attentes des auditeurs de la même manière qu'unfunambule crée le suspense en tenant ses spectateurs en haleine. L'intégration de ces métaphoresmusicales a conduit au développement d'une nouvelle façon de définir les caractères musicaux etd'envisager la forme. Les différents caractères utilisent un système de notes polarisées autourdesquelles gravitent d'autres notes dont la durée se raccourcit plus elles s'en approchent (créantune sorte d'attraction "magnétique"). La forme quant à elle sera articulée comme un écheveau de"moments musicaux" distincts qui se contractent de plus en plus. Cette approche est présentée endétails de même que ses implications au niveau de la perception temporelle. La conclusion ouvre la voie à de futures démarches compositionnelles en soulignant que la flexibilité de ces techniques permet une intégration plusieurs idiomes musicaux et leur fusion en un langage syncrétique autonome.